Espetáculo inspirado em O Mágico de Oz transforma Dorothy, Espantalho, Leão e Homem de Lata em personagens nordestinos e faz duas apresentações em março no Sesc Guarulhos. Inspirado no clássico O Mágico de Oz, de L. Frank Baum, o musical O Mágico Di Ó apresenta uma leitura abrasileirada da história ao transportar a jornada de Dorothy para o sertão nordestino, com linguagem de cordel e uma encenação que cruza música, dança, teatro e literatura. O espetáculo chega ao Sesc Guaru

Júlia Rabello, Maria Clara Gueiros e Priscila Castello Branco desembarcam na capital paulista com “Agora É Que São Elas!”, comédia em formato de esquetes que chega ao Teatro Sabesp Frei Caneca em duas sessões, nos dias 17 e 18 de março de 2026, às 20h. No palco, as atrizes se desdobram em cerca de 20 personagens, interpretando homens e mulheres como protagonistas de nove histórias curtas escritas por Fábio Porchat.

A Cia das Madás estreia em março o espetáculo “Enquanto Não Decidimos”, uma peça que nasce do desacordo para falar, com humor e fricção, sobre criar teatro sendo mulher no Brasil contemporâneo. Formada majoritariamente por mulheres, “As Madás” (de Madalenas) é uma companhia feminista dedicada à investigação teatral sob a ótica feminina, apostando na criação coletiva e em uma cena feita por mulheres — para todos os públicos — que coloca no palco experiências, conflitos e persp

O espaço cultural ºAndar, na Santa Cecília, recebe entre 14 e 29 de março o espetáculo “LAS NEURONAS – Realidade É Aquilo Em Que Prestamos Atenção”, criação do grupo paulistano OPOVOEMPÉ. Com apresentações aos sábados, às 20h, e aos domingos, às 18h, a obra retorna ao palco após uma residência artística no próprio espaço — resultado do edital do ºAndar — e depois de uma estreia em setembro de 2025, no Sesc 24 de Maio, com sessões lotadas e público diverso, de pré-adolescentes

O público tem até 15 de março para assistir ao espetáculo “A Menina Escorrendo Dos Olhos da Mãe” na CAIXA Cultural São Paulo, em uma curta temporada gratuita. Com texto de Daniela Pereira de Carvalho e direção de Leonardo Netto, a peça investiga um dos temas mais universais do teatro: os afetos, conflitos, silêncios e rupturas que atravessam a relação entre mãe e filha — e como essas tensões se transformam ao longo do tempo.

O palco, a câmera e as novas plataformas digitais viram território afetivo e criativo para Bárbara Bruno e Vanessa Goulartt. Mãe e filha vivem um momento raro e simbólico na carreira: estão juntas em três produções ao mesmo tempo, atravessando linguagens distintas e reafirmando a força de uma parceria que mistura herança, admiração e identidade própria.

Primeira transposição para o palco do livro publicado em 2021, “A Pediatra” chega aos teatros após forte repercussão entre leitores e crítica — com circulação internacional (traduções para sete idiomas) e destaque entre leituras mais comentadas de 2022. Idealizada por Inez Viana e Luis Antonio Fortes, a montagem reúne Debora Lamm e Luis Antonio Fortes em cena, conduzindo o público por um relato em primeira pessoa tão incômodo quanto magnético.

No elenco estão Renata Sorrah, Rodrigo Bolzan, Rafael Bacelar, Bárbara Arakaki e Bianca Manicongo. A peça se passa “dentro da cabeça” de uma artista — da Renata, da Nina, da Bianca, da Bárbara, do Bolzan, do Rafael, e de todas as pessoas que criaram o trabalho — como se o público pudesse atravessar consciências e subjetividades em constante movimento: coisas que surgem, desaparecem e se transformam no instante seguinte.

O espaço cultural ºAndar, criado em 2017 pelas produtoras Ana Paula Dias e Anayan Moretto, inaugura uma nova sede na Santa Cecília, em São Paulo, e anuncia uma programação teatral concentrada até o fim de junho de 2026. O endereço é Rua Dr. Gabriel dos Santos, 88 (próximo ao Metrô Marechal Deodoro).

Em assembleia geral realizada na noite de segunda-feira (26), no Sindicato dos Jornalistas Profissionais do Estado de São Paulo, a APCA (Associação Paulista de Críticos de Artes) escolheu os melhores de 2025 em 11 categorias: Arquitetura, Artes Visuais, Cinema, Dança, Literatura, Música Erudita, Música Popular, Rádio, Teatro, Teatro Infanto-Juvenil e Televisão.

Nos dias 15 e 16 de dezembro, o Coletivo Treze Pontas estreia o espetáculo “Barbie Troiana” no Teatro Itália, em São Paulo. A montagem contemporânea, inédita no Brasil, é inspirada em Trojan Barbie, da dramaturga Christine Evans, e no clássico As Troianas, de Eurípides.

No ano em que o romance “Ensaio sobre a cegueira”, de José Saramago, completa 30 anos, o Grupo Galpão estreia em São Paulo a sua potente adaptação teatral: “(Um) Ensaio sobre a Cegueira”. Com direção e dramaturgia de Rodrigo Portella e direção musical de Federico Puppi, o espetáculo cumpre temporada até 14 de dezembro de 2025, no Sesc 24 de Maio, no centro da cidade.

Após temporadas marcantes em Londres e no Rio de Janeiro, a adaptação teatral de O Segredo de Brokeback Mountain, um dos filmes mais emblemáticos do século XXI, chega a São Paulo em 14 de janeiro, no Teatro Itália, onde permanece em cartaz até 22 de março de 2026. Esta é apenas a segunda montagem oficial da obra em todo o mundo.

O LABTD – Laboratório de Técnica Dramática – estreia “Mural da Memória”, espetáculo com dramaturgia de Ave Terrena e direção de Diego Moschkovich, que investiga a violência de Estado durante a ditadura militar e suas reverberações no presente. A temporada popular acontece até 30 de novembro, no Teatro Manás, na Bela Vista, com sessões de quinta a sábado às 20h30, e no domingo às 16h e 19h. Os ingressos variam entre R$ 15 e R$ 30, com venda pela Sympla e na bilheteria.

O Sesc Vila Mariana apresenta, até 7 de dezembro, o espetáculo As Armas Milagrosas: seis personagens à procura da existência, uma criação que articula o metateatro de Luigi Pirandello e a poética anticolonial de Aimé Césaire para discutir racismo estrutural, apagamento e representação no Brasil de hoje.

O Sesc Ipiranga recebe, a partir de 7 de novembro, dentro da programação do Teatro Mínimo, o espetáculo Na Sala dos Espelhos, adaptação do quadrinho homônimo da sueca Liv Strömquist. Idealizado e protagonizado pela atriz Carolina Manica, o monólogo ganha direção e concepção de Michelle Ferreira e Maíra de Grandi, que transportam para o palco o universo ácido, filosófico e pop da autora.

O espetáculo “Uma Semana, Nada Mais”, sucesso de público em países da América Latina, estreiou sua versão brasileira no Teatro UOL, em São Paulo, no dia 6 de setembro de 2025. A temporada segue até 26 de outubro, com apresentações aos sábados e domingos, às 18h.

O espetáculo “Três Mulheres Altas”, de Edward Albee, inicia temporada nacional entre 5 de setembro e 13 de dezembro de 2025, passando por 21 apresentações em diferentes cidades brasileiras. Estrelada por Ana Rosa, Helena Ranaldi e Fernanda Nobre, a montagem já foi assistida por mais de 70 mil espectadores e acumula indicações a prêmios.

A Mostra Carroça de Mamulengos: Três Gerações de Arte Brincante chega ao fim com o espetáculo O Babauzeiro, em cartaz entre os dias 11 e 21 de abril de 2025 no Centro Cultural Banco do Brasil – CCBB São Paulo

Estrelado por Helena Ranaldi e Martha Meola, a peça mergulha em questões ligadas à ancestralidade e ao futuro de duas mulheres